Poésie Japonaise

C’est vers la fin des années 50 que le concept de Saint-Valentin a été importé au Japon sous le nom de : Valentine’s Day ou Barentain Dei et se déroule en deux temps, sur une période de trente jours.

Dans un premier acte, le 14 février, ce sont les femmes qui offrent aux hommes.

C’est donc un  mois plus tard, le 14 mars, qu’arrive le White Day, une journée durant laquelle les hommes ayant reçu des chocolats, devront en offrir à leur tour à celles qui s’étaient manifestées un mois plus tôt.

Il faut noter que c’est seulement depuis la fin des années 70 que cette célébration est vraiment devenue populaire.

Ainsi, une tradition bien particulière est mise en œuvre le 14 février, jour où, les femmes offrent des chocolats aux hommes de leur entourage mais pas n’importe quels chocolats.

En effet, en fonction de la relation entre l’homme et la femme concernés, les chocolats offerts seront différents.

Les deux types de chocolats les plus communs sont les giri-choko et les honmei-choko.

Les giri-choko sont des chocolats offerts par “obligation” à un collègue, à son manager ou à un ami, par exemple. Malgré leur nom qui signifie “chocolats d’obligation”, ils ne sont pas supposés en être une et sont simplement une symbolique de gratitude (avec un côté obligé). Ils sont généralement achetés en magasin et n’ont aucune connotation romantique, contrairement aux honmei-choko.

Honmei-choko peut se traduire par “chocolats du favori” et servent, cette fois-ci, bel et bien d’emblème pour déclarer (ou réitérer) ses sentiments. Ils sont généralement faits maisons et donnent une occasion pour les femmes de se déclarer à l’être cher. Les efforts incorporés dans la confection du chocolat “honmei” doivent être à la hauteur des sentiments pour la personne en question.

En plus des chocolats, il est habituel que les couples sortent dîner ou se divertissent pour célébrer leur amour le 14 février. Les magasins et les rues sont habillés de décorations et d’ornements spéciaux pour la Saint-Valentin. C’est le moment où l’on envoie des cartes d’amour et des cadeaux à ses proches.

Composés par Philémon

Chocolat fondant
Tes mains l’emballent avec soin
Douceur et frissons
Les mots peinent à éclore
Ton cœur parle en silence

Sur le vieux torii
Un couple de moineaux blottis
Vent d’hiver au port
Comme eux je veux m’abriter
Tout contre ton doux sourire

Dans l’air glacé de Tokyo, Valentine’s Day s’infiltre entre les avenues illuminées. Les vitrines débordent de chocolats, soigneusement empaquetés, chacun porteur d’une confession silencieuse. Dans mes mains, une boîte. Mon cœur bat au rythme de mes pas hésitants.

Je te vois enfin. Un instant figé, puis un sourire timide.

Sur le pont ancien
Les lampions se balancent
Mots en chocolat

Sous la Neige de Gion

Les ruelles de Gion sont tapissées d’une fine couche de neige, transformant la ville en une estampe vivante. Nous marchons lentement, nos souffles mêlés au froid mordant. Tu glisses un papier dans ma paume : quelques mots griffonnés, tremblants, sincères.

Sous la lanterne rouge, j’ouvre ce message, et le rouge monte à mes joues.

Neige sur les toits
Une main frôle l’autre
Éveil du printemps

1ère partie

Tankas de la Saint-Valentin

Composés par Philémon

Neige sur Kyoto
Je trace ton nom secret
Sur le banc givré
Les flocons effacent tout
Sauf l’écho de mon amour

Février frileux
Tes joues prennent la couleur
Des roses offertes
Dans l’éclat de ton regard
Le printemps danse déjà

Parfum de cacao
Boîte ornée d’un ruban rouge
Frissons sous la pluie
Oseras-tu deviner
Tout l’amour qu’elle contient

Philémon

DERNIER REGARD

Poèmes tanka composé par Philémon.

Porte de lumière
Torii de glace dressé
Hommage au soleil
L’éphémère majesté
Célèbre le froid serein

Entre deux flocons
Des chevaux de neige courent
Souffle de givre
Leur galop immaculé
Efface l’ombre du temps

La grue déployée
De ses ailes éternelles
Glisse sur la brume
Dans l’air un parfum d’érable
L’hiver chante à Sapporo

Philémon

Le Festival de la neige de Sapporo, qui se déroule chaque année est non seulement célèbre pour ses sculptures de glace et de neige, mais aussi pour sa cuisine qui met en valeur les spécialités culinaires de la région d'Hokkaido.

Voici quelques-unes des spécialités populaires que vous pouvez déguster pendant le festival, afin de vous réchauffer en raison des températures négatives, il est prévu des préparations roboratives et chaudes pour faire le plein d’énergie et poursuivre la découverte de sculptures et assister aux différents spectacles d’illuminations de certaines œuvres de glace.

• Le ramen au miso est une spécialité emblématique de Sapporo. Ce plat est préparé avec un bouillon riche à base de miso, souvent accompagné de porc rôti (chashu), de maïs sucré, de beurre et de légumes frais. Il est parfait pour se réchauffer dans le froid hivernal.

• Un plat de barbecue d'agneau ou de mouton grillé, typique d'Hokkaido. La viande est marinée et cuite sur une grille spéciale en forme de dôme. On le trouve souvent dans des stands ou des tentes chauffées pendant le festival.

• Hokkaido est réputée pour ses fruits de mer. Les visiteurs peuvent déguster :

  • Crabe (kani), notamment le crabe des neiges ou le crabe royal.Oursins (uni), servis crus ou en sushi.

    Saumon et ikura (œufs de saumon).

  Ces fruits de mer sont souvent servis sous forme de bols de riz garnis (kaisen-don).

• Des calamars entiers grillés, souvent marinés dans une sauce savoureuse, qui sont vendus dans des stands de rue.

• Le maïs sucré grillé, arrosé de beurre fondu, est une autre spécialité locale très prisée.

• Ce plat unique à Hokkaido est une soupe épicée remplie de légumes, de viande ou de fruits de mer, servie avec du riz. C'est un choix populaire pour se réchauffer.

Nabe chaud (hot pot)

• Des plats mijotés comme le Ishikari Nabe, préparé avec du saumon, des légumes et du miso, sont parfaits pour le climat glacial.

• Shiroi Koibito : Ces biscuits au chocolat blanc, typiques de Sapporo, sont incontournables.

Pendant le festival, de nombreux stands de nourriture sont installés dans les différents sites, tels qu’Odori Park, Susukino et Tsudome, permettant aux visiteurs de découvrir ces spécialités tout en admirant les sculptures.

Poèmes tanka composés par Philémon

La neige murmure

Des histoires millénaires

Dans chaque détail

L’hiver devient un musée

Sapporo Reine des glaces

La neige éclatante

Glace sculptée par la main

Soleil à l’affût

Les lanternes scintillent

Un fragile reflet d’hiver

Hokaido veille

Les montagnes enneigées

Gardiennes de beauté

Les sculptures s’élèvent

Sous un ciel de coton blanc

Éclats de rires

Aux toboggans Tsudome

Glace et frissons

Les familles se retrouvent

Sous un ciel bleu de cristal

Philémon

La glace bouge

A chaque rayon du jour

Un feu assoupi

Les outils gravent l’instant

D’un poème de givre

Rêves fixés là

Un Phénix luminescent

Caresses du vent

Sous les lumières arc-en-ciel

Les nuits s’animent en fête

Des tours de glace

Odori étincelant

Rivières d’ombre

Chaque pas est légendaire

Sous les flocons vagabonds

Éclats de rires

Aux toboggans Tsudone

Glace et frissons

Les familles se retrouvent

Sous un ciel bleu de cristal

Sous les arcades

Tanukikoji luisant

Écrin de glace

Des artisans s’affairent

Offre leur art à la foule

L’étang tout gelé

Wakajima en sommeil

Sous un plaid tout blanc

Le vent sculpte ses rêves

Festival de la saison

Philémon

Parc Odori

Il s'agit du site principal, situé en plein centre de Sapporo et facilement accessible depuis la gare en métro 

. Les longues avenues du parc Odori accueillent les plus grandes statues de neige et de glace du festival, ainsi que de nombreuses autres attractions comme une patinoire à ciel ouvert, une rampe de saut pour les surfeurs, ou encore de nombreux et délicieux stands de nourriture locale.

Les illuminations nocturnes habillent magnifiquement les sculptures qui prennent vie lors des spectacles son et lumière. Il est alors conseillé de prendre de la hauteur, jusqu'au sommet de la tour TV de Sapporo située à proximité, pour profiter d'une jolie vue plongeante sur l'ensemble du site.

En 2024, le festival a fêté ses 75 ans d'existence.

Le parc Odori abrite également les quinze statues en lice pour le concours international, ainsi que des centaines d'œuvres plus modestes mais tout aussi intéressantes, réalisées par les habitants. On peut également voter avec son portable pour élire les meilleurs ouvrages amateurs.

Tankas composés par Philémon

Glace qui scintille
Château dressé sous le ciel
Rêve d’architecture
Les ombres dansent le soir
Un palais fait de silence

La neige vivante
Prend forme sous mille mains
Poésie de glace
Sous les lampions de la nuit
Un phénix renaît du froid

Sur la place blanche
Samouraïs et dieux surgis
De l’hiver sculpté
Le temps suspend son passage
Le froid enchaîne les rêves

Philémon
 

 Chronique en 3 séquences sur le Festival de SAPPORO

1ère séquence

Yuki Matsuri est le nom japonais et traduction littérale du festival de la neige qui se déroule tous les ans à Sapporo sur l'île d'Hokkaido, au nord du Japon.

Sur 7 jours, au mois de février : du 4 au 11, les visiteurs affluent en grand nombre pour admirer plus de 200 statues de neige et sculptures de glace éphémères, disposées dans plusieurs endroits de la ville.

En plein cœur de l'hiver, plusieurs milliers d'amateurs locaux et de professionnels étrangers réunissent leurs efforts et leur créativité pour dresser environ 250 statues de neige et de glace.

Pendant une semaine, la ville vit au rythme des touristes qui se promènent sur les différents sites du festival pour contempler, de jour comme de nuit, les reproductions de personnages et monuments célèbres. 

ORIGINE

Cet événement assez récent s'avère peu traditionnel ; on y retrouve aucune référence religieuse.

L'histoire commence en 1950 lorsque des étudiants de Sapporo construisent 6 statues de neige et les exposent dans le centre-ville, au parc Odori. Ils reçoivent un bon accueil de la population et décident de recommencer l'année suivante, ainsi naît l'idée d'un matsuri récurent.

En 1955, le rassemblement prend de l'ampleur lorsque les Forces d'Autodéfense (FAD) prennent part au jeu et se mettent à ériger des sculptures monumentales.

Déjà prisé par les Japonais, le festival gagne logiquement ses lettres de noblesse à l'international lors des Jeux Olympiques d'Hiver de Sapporo en 1972.

Une compétition internationale de sculpture sur neige est lancée en 1974 depuis on peut ainsi voir les équipes de plusieurs nations œuvrer en direct sur leur statue, pendant plusieurs jours.

Les chiffres de fréquentation progressent chaque année ; on compte désormais plus de 2 millions de visiteurs par édition.

Flocons immobiles
La neige sculpte des mondes
Arts éphémères
Un dragon sous la lune
Veille sur l’hiver figé

Des visages blancs
Émergeant de la poudrée
Silence d’hiver
Chaque sourire sculpté
S’efface au souffle du vent

Des enfants joueur

Vraies batailles de neige

Sculptures dressées

De souvenirs fugaces

Sapporo en féerie

Philémon

Chemin enneigé
Le temple se devine au loin
Par le son du gong
Le vent les mêle aux flocons
Chant d'hiver immaculé

Sous les pas feutrés
La neige murmure des chants
Aux cimes sacrées
Un corbeau fend le silence
Messager de l'éternel

Philémon

COMPOSITION LITTERAIRE DE PROSE ET TANKA

Par Philémon

Soudain et presque miraculeusement, l’Hiver revêt son manteau de neige .

Cet océan de blancheur fige les villes, montagnes et glaciers ensevelis dans la solitude silencieuse et ouatée de cette période.

Le cycle des saisons rythme la vie sociale et, cette fois-ci, il s’agit d’une invitation à contempler la nature.

La neige nimbe de poésie les paysages, villages et forêts.

L’habit de blancheur éblouissante est fugace, fragile, évanescent.

Voici que l’élément peut être sculpté par les enfants au cours de jeux en plein air.

Un véritable monde flottant et mouvant dans une atmosphère feutrée , féerique.

Dans la neige des pas
Fragiles traces solitaires
S'effaçant au vent froid
Mais sous le ciel étoilé
Ils murmurent des secrets

Sol immaculé
Un nouveau chemin tracé
L’empreinte se tait
Comme un souffle abandonné
Dans l'immensité blanche

Philémon
 

• Des artistes comme : Vincent van Gogh et Henri de Toulouse-Lautrec découvrent les estampes japonaises dans les boutiques parisiennes ou chez des amis collectionneurs.

  L’art japonais, avec ses compositions asymétriques, ses perspectives non conventionnelles et ses thèmes naturels, influence profondément leur travail.

  Claude Monet, quant à lui, a découvert les estampes japonaises à Londres, en 1871, alors qu'il était en exil à cause de la guerre franco-prussienne.

  Lors de son séjour, Monet fréquentait les galeries et les boutiques de marchands d'art, où il a pu admirer et acquérir des estampes japonaises.

  Cette découverte a eu une grande influence sur lui, comme en témoignent les estampes japonaises qu'il a collectionnées par la suite et conservées dans sa maison de Giverny, transformée en musée.

  Les compositions épurées, les lignes audacieuses, les séries d’un même paysage des estampes japonaises ont marqué son approche artistique et ont contribué à l'esthétique de l'Impressionnisme.

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• Tankas d'après un lieu isolé

  Composés par Philémon

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• Dans un coin perdu
  Une maison au toit d’or
  Blottie sous les pins
  Un coup de hache réveille
  La quiétude des vallées

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• Sous les pruniers blancs
  Le peintre et ses pinceaux
  Dessinent la vie.
  Chaque ligne est un poème
  Chaque teinte une saison

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• Pont de bois fragile
  Chemins tordus dans la brume
  L'homme minuscule
  Sous ses pieds l'eau tourbillonne
  L’éternité s’y reflète

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• Philémon

INTRODUCTION DES ESTAMPES EN FRANCE

Les estampes japonaises ont été introduites en France principalement au cours du XIXe siècle, dans un contexte de fascination croissante pour l’art et la culture asiatiques. Ce phénomène est connu sous le nom de japonisme. Voici comment cela s'est déroulé :

• En 1854, le Japon met fin à sa politique d'isolement (sakoku) grâce à la Convention de Kanagawa. Cela ouvre le pays aux échanges commerciaux avec l'Occident.

  Les produits japonais, y compris les estampes, commencent à arriver en Europe, souvent comme matériel d’emballage pour d'autres objets de valeur (comme la porcelaine).

• Cette exposition à Paris est l’un des moments clés de la découverte de l’art japonais en France. Des objets, des textiles, des céramiques, et des estampes y sont exposés, captivant les visiteurs européens.

  Les estampes, souvent considérées comme des objets décoratifs au Japon, deviennent de véritables œuvres d'art aux yeux des artistes et collectionneurs européens.

• Des marchands comme Samuel Bing, qui ouvre la boutique "Maison de l'Art Nouveau" à Paris, jouent un rôle crucial dans l’importation et la diffusion des estampes japonaises.

  Des collectionneurs passionnés, tels que Philippe Burty, commencent à rassembler des œuvres d’art japonais et à promouvoir leur esthétique en Europe,

• Des magazines artistiques français, tels que Le Japon artistique (publié par Samuel Bing), contribuent à la diffusion de l’art japonais en Europe. Ces publications permettent au grand public de mieux comprendre et apprécier les estampes japonaises.

Les estampes japonaises, notamment celles de maîtres comme Hokusai, Hiroshige, et Utamaro, ont ainsi eu un impact majeur sur le développement de l'art moderne en France, inspirant des mouvements comme l’Impressionnisme et l’Art Nouveau.

Tankas sur l'art de l'estampe de paysages

Composés par Philémon

Sous le Fuji San
Une barque fend le calme
L’eau se fait miroir
Les pins gardent le secret
Du pinceau naît l'éphémère

Le soleil se fond 
Nuages en filigrane
Teintes délicates
Les ombres glissent sur l’eau
Douceur de l’instant figé

Pluie brume brouillard
Montagnes aux flancs voilés
Mystère flottant
Une encre d’un noir profond
Murmure l’âme des cieux

Philémon